《山水地质学与中国绘画》序二

《山水地质学与中国绘画》一书，是康育义先生历经３８年的努力探索和积累才写作完成的，这是一项具有开拓性的科学与艺术交叉渗透的新成果。这本书的问世，对自然审美和中国绘画，尤其是中国山水画，具有理论指导价值，它开启了中国绘画理论研究的新篇章，是一项具有里程碑性质的创造。

《山水地质学与中国绘画》第一次从地质地貌学、美学基础出发，系统阐述了控制自然山水景观的六大因素，把自然与人文，无机界与有机界，历史文化与传统艺术统一了起来，提出自然审美与山水艺术创作的方法。

《山水地质学与中国绘画》第一次对中国山水地质景观进行分区，指出各大分区的主要山水地质学特征，为中国旅游资源的开发研究，以及山水画家深入生活，自觉的创作出符合不同地质构造带、不同气候带的山水作品，都具有重要指导意义。

《山水地质学与中国绘画》第一次以科学的眼光和方法，系统地对中国历代山水画作品进行分析，解剖其生活来源和艺术转换方法。把画家在自然审美过程中所创作出来的山水作品，分为摹仿山水、萃取山水和意境山水三大类。在山水画皴法探源方面，康育义先生系统地研究了中国历代山水画作品，进行科学分析，提出：萌芽型、原创型、探索型和组合型等类型，将魏晋以来中国山水画分别归纳到这四大类型之中，并用图表表示出来，让读者一目了然地发现：中国山水画几乎描绘了大陆地壳上所有的地貌类型。令人信服地证明中国山水画的科学性，以及由科学性进行艺术转换而衍生出流派纷呈，风格各异，独树一帜于世界美术之林的中国山水画。《山水地质学与中国绘画》系统总结了中国绘画理论体系，把中国绘画理论发展明确划分萌芽、奠基、成熟和完善等四个阶段，阐述各阶段理论研究的重大成果和贡献。对绘画功能、创作与鉴赏原则、创作道路、构图比例透视原则、笔墨技巧、绘画步骤、作品评定、笔墨当随时代、以及百花齐放，推陈出新等十个方面进行概述，言简意赅，精辟而又富于哲理，是迄今较为全面系统的山水画画论总括。

总之，《山水地质学与中国绘画》一书所有上述这些理论上的构建，回答了中国古代山水画的科学根据，解决了中国山水画的生活来源、创作方法、艺术转换，以及作品欣赏的理论与实践问题，视角独特，观点新颖。

此外，书中对中国源头艺术的叙述，内容丰富，材料新颖，许多出自著作者的研究成果。对元代文人画大兴的原因、文人画的历史演化、内容与表现形式等问题的论述，都具有鲜明见解。这些都是值得指出的。

康育义先生是一位在山野奔波，砚田耕耘的地质学家和画家，一位在科学与艺术之间架设金桥的设计师。他1959年毕业于南京大学地质学系并留校任教。除了在本专业学有所长、成绩优异外，业余酷爱书画艺术。六年后，他正式拜许公泽先生为师，专攻山水画，至今已倾注了三十八载心血。1985年始，他结合旅游资源考察，大胆地将山水画与地质科学相结合，创立“山水地质学”，开创了旅游风光绘画新方向。从此以后，在师古法的深厚基础上，以造化为师，悉心探索多种新画法，力求尽可能地在作品中反映出各种旅游山水景点的地质地貌特色，而不失山水画的意境和气韵，追索科学性与艺术性的完美统一。 “山水地质学”成为一个突破口，终于使他多年辛劳的科学和艺术事业打通隔膜，融合为一个整体。这一创举受到了南京大学名誉校长匡亚明、东南大学著名画家李剑晨、南京博物院书画鉴定家许莘农等前辈的热情鼓励和赞赏。

前辈的肯定和支持，更加坚定了康育义创业的信心，促使他进一步将地质学、历史学、考古学、美学、绘画与电视艺术等诸学科融会贯通，交叉渗透，采用创作、著述、编导等多种手段，对旅游资源进行全方位的综合、系统研究。十几年以来，硕果累累。已出版著作九部，其中《贵州旅游资源考察风光绘画集》、《特克斯旅游资源考察画集》以及《福建永春旅游风光》等科学—艺术专著三种。编导旅游资源考察电视纪录片两部。举办了贵州、特克斯旅游资源考察画展，和康育义旅游风光画展，为推进少数民族地区旅游业的发展做出了贡献。
康育义先生作为既苦坐书斋又翻山越岭的地质学家，具备了“读万卷书”、“行万里路”的客观条件。而“作万幅画”则是他身兼艺术家执着的情感需要和事业追求。读书使他的画幅散发着书卷气；行路使他能够饱览祖国的壮丽山河。他能诗善画，能文能理，文理著述皆丰，具备了大家的所有特质。因此，他胸贮丘壑，兴之所至，便以雄肆画笔，吞云吐雾，与造化争雄斗奇。他的山水画雄伟、险峻、奇特、秀丽，似生而不俗，反传统而深藏传统于崭新笔墨之中。

《山水地质学与中国绘画》一书，是康育义先生倾毕生精力的重要著作，是他对中国绘画理论研究的重大贡献。让我们大家都来祝贺他！

林树中
2004年4月6日

（本文作者为南京艺术学院美术系教授、博导，文化部美术学科博士生导师评审组成员。）